Моя Геройская Академия от Кодзи Хорикоси можно назвать любовным письмом западным комиксам, но на самом деле она имеет корни в золотом веке японского аниме. Много лет назад, до того как он стал одним из самых известных мангак, Хорикоси был студентом Университета искусств Нагои, который проводил свои дни и ночи, рисуя гигантских мехов и тактических ниндзя. Процесс обучения рисованию не был его единственным путем к становлению бывшим ассистентом Ясуки Танаки; это также было о том, чтобы впитать в себя навыки повествования от легенд, которые его предшествовали.
Вселенная MHA не просто единичная работа; это сложное сочетание детских увлечений, которые характеризовали жизнь Хорикоси. От ностальгии по мехам 80-х до Большой Тройки 90-х, которые буквально изменили мир, серия настолько успешна, поскольку она знает эмоциональное сердце, что делает сёнен успешным. Заглянув назад на серии, которые помогли ему найти свой творческий голос, мы можем лучше понять, как ребенок, наряжающийся в персонажей Ватару, вырастет, чтобы заново изобрести жанр супергероев в глазах всего мира.
Машин Герой Ватару
Хорикоси всегда интересовался героическими архетипами задолго до того, как он взял в руки перо профессионально; это началось в детском саду с типичного аниме про роботов. В интервью, которое он дал до выпуска аниме, он сказал, что рисовал этих персонажей в детстве, и этот интерес проявился через несколько лет в последнем акте серии. Бронекостюм Все Могучий (Железный Могучий) — это любовное письмо к механической массивности Машин Героя Ватару, демонстрирующее, что мангака никогда не мог преодолеть свою привязанность к дизайну мехов, которые характеризовали его ранние годы.
Влияние простирается за пределы образов к определенному героическому духу, который Хорикоси наслаждается. Большинство западных наблюдателей могут не увидеть связи, но люди, которые провели детство с Дзуругибе Шибараку и разноцветной бандой Ватару, могут найти ДНК дизайнов в поддерживающих предметах и костюмах MHA. Хорикоси заполняет пробел между классическим сёненом и вдохновением меха из своего детства, создавая мир, который одновременно ностальгичен и механичен.
Акира
Хотя Моя Геройская Академия значительно более оптимистична, чем Акира, тон, масштаб и тематическая значимость оказывают большее влияние, чем поверхностные аспекты. Акира был назван одной из любимых манг Хорикоси, и это отражается в том, как Моя Геройская Академия рассматривает силу как изменчивую, разрушительную и психологически опасную, а не просто героическую.
Социальный распад в Акире находит отражение в последующих арках Моей Геройской Академии, где общество героев начинает распадаться из-за бремени нерегулируемых причуд. Его образовательный опыт в Университете искусств Нагои, в сочетании с работой ассистентом у Ясуки Танаки, также помогли Хорикоси в способности балансировать между зрелищностью и приземленными последствиями, что Акира впервые сделал в 1960-х. Сила в Моей Геройской Академии, как и в Акире, никогда не приходит без цены.
Ван Пис
Хорикоси не стесняется своего желания соревноваться с эпическим масштабом Ван Писа. Он считает работу Эйитиро Оды золотым стандартом мирового строительства, и это восхищение очевидно в его подходе к огромному ансамблю персонажей. Вместо того чтобы отодвигать второстепенных персонажей на задний план, Хорикоси старается дать каждому студенту из Класса 1-A сюжетную точку, урок, выученный непосредственно благодаря просмотру, как Ода балансировал команду Соломенной шляпы на протяжении двух десятилетий.
Это влияние можно объяснить чувством изменения мира, которое создают крупные арки, такие как Война Освобождения Паранормальных. Хорикоси изучал, как Ода повышал ставки не только в силе, которую он использует, но и в эмоциональной истории и наследии самого мира. Он создал такое же ощущение исторической значимости, которое делает вселенную Ван Пис живой и населенной людьми с мифологией Все за Одного как родословной через время.
Блич
Моя Геройская Академия, с так называемым теневым мастером главным антагонистом серии, берет на себя духовного предшественника из шедевра Тите Кубо, Блич. Рассчитанная, холодная и безжалостно эффективная оркестровка Все за Одного (AFO) идеально отражает легендарного Сосуке Айдзена пугающими способами. Подобно тому, как Айдзен использовал жизни, рождения и битвы в Обществе душ как инструменты для удовлетворения своих божественных желаний, AFO тратил поколения, манипулируя жизнями людей как средством для более высокой цели, персонаж, который только служил для повышения его самого.
Влияние Кубо также проникает в динамику внутреннего мира серии. Способ, которым Деку разговаривает с остатками прошлых владельцев подсознания Все за Одного, очень похож на внутренний разговор между Ичиго и Зангетсу. Хорикоси заимствовал идею источника силы внутри источника силы, обладающего собственным разумом и историей, и превратил ее в многопоколенное наследие, которое характеризует всю серию.
Драгон Болл
Будучи основой почти всех современных сёненов, присутствие Драгон Болл прослеживается даже на самой основе системы силы MHA. Нарративный преемник архетипа "Символ мира", введенного Гоку, это Все Могучий сам, уникальный герой, который делает мир безопасным, только своим присутствием. Слоган культа Плюс Ультра является прямым продолжением борьбы Сайянов, которые доводят все до крайности, когда шансы кажутся полностью против них. Каждая битва делает их сильнее, так же как и каждого героя в MHA.
Эстетика боевых сцен в MHA также отдает дань легендарному ощущению удара и масштаба, созданному Акирой Ториямой. Ощущение масштаба и последствий для окружения — это типичная Драгон Болл клише сцена боя между соперниками, обреченными стать друзьями, когда Деку или Бакуго раскрывают свой полный потенциал. Хорикоси запечатлел сверхъестественную суть 90-х и заключил ее в новую супергеройскую вселенную, сохранив наследие классического сёнен боя в центре своего повествования.
Наруто
Хорикоси даже заявил, что Наруто — величайшая сёнен манга всех времен, и нельзя отрицать сравнение между Мидорией и Узумаки. Однако оба героя начали с самого низа, один был назван без причуды, а другой был изгоем, обреченным быть неталантливым, но каждый из них обладал особой, заимствованной силой, которую они в конечном итоге освоили как свою собственную. Современное отражение отношений Наруто и Курамы отражено в развивающихся отношениях Деку с причудой Все за Одного, что демонстрирует, как сила не только принадлежит, но и заслуживается через личность.
Философия, что ничего не достигается в одиночку, является тематической сущностью обеих серий. Во время финальной арки Шиппуден Наруто победил Кагую и Саске благодаря отношениям, которые он установил с друзьями и с целым миром шиноби. Точно так же окончательная битва Деку с AFO и Шигараки характеризовалась тем, что Класс 1-A не хотел оставлять его одного в бою. Это сосредоточение на силе дружбы, а не на силе индивида, является последним оды наследию Кишимото.
Очень интересная статья! Не знал, что Хорикоси так вдохновлялся западными комиксами и японскими аниме одновременно. Теперь понятно, откуда в Моя Геройская Академия такие глубокие и разные элементы. Спасибо за интересный материал!
Приятно видеть, как Хорикоси интегрировал такие разные влияния, такие как Наруто и Драгон Болл, в свою мангу. Это действительно создаёт уникальный и захватывающий мир. Статья заставила меня пересмотреть некоторые серии и заметить детали, которые раньше упускал!